1. 路灯小练笔，怎样不提雪字描述雪很大？

怎样不提雪字描述雪很大？

在答题之前，先写点基础的，哪怕写的东西会让全文显得冗长，但还是要写一写。

无论是写风雨雷电云雾霜雪天，还是写山石花树江河湖海泉，都属于记叙文中的状物描写。

作为文章四大体裁之一的记叙文，我想大家都很熟悉，也就不用赘述了，就直接聊聊什么是“状物”吧。

状物，是指描绘事物，也就是以物体描写的文章。

有描写动物的，例如小学课文《燕子》

一身乌黑的羽毛，一双剪刀似的尾巴，一双轻快有力的翅膀，凑成了那样可爱的活波的小燕子。

有描写植物的，例如朱自清的《看花》

海棠的花繁得好，也淡得好；艳极了，却没有一丝荡意。疏疏的高干子，英气隐隐逼人。可惜没有趁着月色看过;王鹏运有两句词道：只愁淡月朦胧影，难验微波上下潮。我想月下的海棠花，大约便是这种光景吧。

自然还有描写景物的，就像《济南的冬天》里面的描写

最妙的是下点小雪呀。看吧，山上的矮松越发的青黑，树尖上顶着一髻儿白花，好像日本看护妇。山尖全白了，给蓝天镶上一道银边。山坡上，有的地方雪厚点，有的地方草色还露着，这样，一道儿白，一道儿暗黄，给山们穿上一件带水纹的花衣；看着看着，这件花衣好像被风儿吹动，叫你希望看见一点更美的山的肌肤。等到快日落的时候，微黄的阳光斜射在山腰上，那点薄雪好像忽然害了羞，微微露出点粉色。

可见一个好的描写非但能给文章施以增色，还能烘托文中气氛，亦或者能更好的表达出作者的心理状态，起到暗示主题，深化主题的作用。

状物描写中尤以景色描写应用最为广泛，也最为直接。因为景色可以相对表达出更多含义，例如文中要表述的时间，地点或更为复杂的环境，而且还能以最简洁的方式来渲染气氛，从而在吸引读者的同时不动声息的推动了接下来的发展。

例如：

月圆．雾浓。圆月在浓雾中，月色凄凉朦胧，变得令人的心都碎了。

一句话就点明故事发生在某个月的十五，跟着用浓雾来衬出神秘，跟着用凄凉来表示接下来要发生的事出乎意料，而且非常吊诡。

相信每个人在经历过十多载的寒窗苦读时都动过无数次笔，写过无数篇作文。甚至在每个人心中都有个作家梦的今天，还应该有无数人都做过练笔。那么每个人就都应该知道状物描写的重要，也应该明白景色描写的困难，只因景色可以写得很实，也可以写得很虚，甚至还能非常抽象。这一点用个经常形容境界的话就是“看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水”。

如何能做好景物描写呢？让我们继续剖析，继续探讨，因为这个要是不想明白的话是无法把问题答清楚的。

怎样不提雪字来描述雪很大，其实是有着递进关系的两方面，你想，要是连怎么“雪很大”都描写不出来，又怎么能更高级的把“雪”字去掉呢？

所以咱们还是慢慢的说说景物描写，哪怕说起来可能有些唠唠叨叨。

景物描写是可以出现在文章的各个地方，既可以开篇，也可以在文中，更可以在结尾，每个地方都有自己的妙处。古人曾说过一篇好的文章要做到凤头、猪肚、豹尾，中间的景物描写必然就是要起到点睛之用。

写景的时候首先要有个宏观的概念，无论是眼睛里看到，还是脑子里勾勒出的画面都要想明白整体都包含着什么，这些包含里面又有多少属于动，有多少属于静；有多少是实，有多少是虚；有多少是远景，有多少是近景，然后再把所有的微观化，去芜取菁，顺便再换几个不同角度，然后组合呈现出来。有诗说，横看成岭侧成峰，远近高低各不同。这两句就是写景构图的最好诠释。而且，如果要是把写文想成画画的话，无论是中国国画的泼墨山水，还是西方油画的工笔，都讲究个明暗搭配，也讲究个不同着眼点，这样一幅画才会让人感到身临其境。

景物描写也是同理。正因为有着多元化的组合，所以就可以把景用最快的方式立体起来，展现在每个读者的面前。

当然以上只是个笼统的说法，下面不妨再具体一点。

▲希望您没有密集恐惧症

景物描写，首先要抓住重点，所谓重点就是那些与众不同，而且让人一看就能明白，就能记住的特征。这些特征就来自于景物的形状、颜色、大小、声响等等。要知道世界上从来没有一模一样的两片树叶，其中细微的差别就需要作者把它人为的放大了。比如同样是写手，可以粗略的分类出是老人的手、小孩的手、男人的手、女人的手；还可进化一步写出手是丰腴或者还是瘦削；更可以再精细到“这是一双骨节棱棱的大手”或者“这双手很胖，手指略略翘起，在手背上显出一个个小坑”。

当然上面这个举例用的是对物的描写，但道理相同，写景也是如此。

既然找到了景物特点，接下来就是如何把它们生动形象的表现出来。这个表现可不仅仅是灵活使用一些写作技巧，而是要以想象跟联想为主。要知道想象跟联想才是所有描写的根源，没有这二者，就描绘不出美好的景象。套用句广告词，‘人类失去联想，社会将会怎样？’这二者的重要性可见一斑了。

要如何做到展开想象？首先，要寻找所要描写的景物跟其他有没有相似点，譬如说月亮。月亮还很多文章或者歌词中被形容成眉毛、小船，甚至是兵刃吴钩，它们貌似完全不同，但仔细想来就会发现有着共同的相似点就是“弯”，两头翘翘的弯。

再者，不妨打破固有禁锢，把思维跳到另外一个看上去八竿子打不着的物体或者环境上，然后再根据自己的理解或者对环境的不要支持把它解释出来，让读者心中会意，但又说不出到底合理还是不合理。比方还是说月，曾经有首歌的歌词写道‘月儿像柠檬，淡淡的挂天空’。这个比喻就开始抽象了，让人一时间摸不到头脑，下意识的要把歌听完......至少也要看看歌词。这首歌是邓丽君唱的情歌，讲的是两个人在月色中漫步。月亮，可以说是古今中外一直以来在爱情场景中一定要用的道具。可以说作为非常老旧但保存一直完好的道具出现在这首歌里纯粹属于客串。按歌词理解，从明面上看淡淡月光跟柠檬的颜色比较相似，但不妨再引申一步，爱情从来都是酸酸甜甜的，这种感觉岂非不正是柠檬的味道？可见，一旦把想描写的景物带出常见思维，然后加以说明的确让人觉得回味无穷。

总拿月亮作比喻似乎也有点烦了，那换个脑子，醒醒眼，让我们再看首古诗。诗是冷门诗人李商隐的，名字叫《锦瑟》。

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆？只是当时已惘然。

这首诗就是个跳出固化思维的典型例子。你说它好吗？写的是真好！可如果让人却解释，似乎又在云里雾里，让人既觉得好像是明白了，又似乎感到其实什么都不明白。

说完了抽象艺术，接下来再说说第三点。其实描写的第三点相较前两点简单的多，就是用一些深入人心，约定俗成的特定词语来代替要描写的景物。咱们还是拿月亮举例。在很多时候可以不说月亮这个官方名字，而是诸如玉兔、嫦娥、月魄、、冰轮、广寒宫，甚至素娥、婵娟、太阴、悬钩等等。不一而说，但是每个说起来都会让人在恍惚中恍然。

有了这些抓住突出点的细微描写以后，剩下的就是在各种句或者段中，写作时巧妙运用各种修辞方法，像什么对比、比喻、拟人、夸张这些比较常用的就不说了，还有像双关、叠现、移觉、转品等等。通过这些修辞把景物描写的更为生动，而且形象。

在修辞方面的翘楚，大家可以去欣赏下老舍先生的佳作《济南的冬天》，六个自然段，八百多字，在仅仅二十多个句子中竟然用到了近二十种修辞。

假如觉得前面举例都是月亮，现在突然改变了参考有点不统一。没有关系，别的不敢说，至少《荷塘月色》跟《月到天心》必然能给你心旷神怡的感受。

说完如何写景物，接下来就可以聊聊正题，也就是这道问答题的题目了。

“雪很大”是种感官认知。在描写中可以直接描述出是用眼睛看到，也就是最直接的把动态展现出来，譬如诗句中的“夜寒雪连天”就能完美的诠释这一点；当然也可以从静态反说出一个过去的环境，譬如“清晨，我拉开窗帘，突然发现外面莹白一片，不知什么时候已成了白雪世界”。

如果把上面两句连在一起，那从画面角度来讲就是一动一静，但要是从人体五觉来讲却只有视觉这一种。所谓人体六觉，指的是视觉,听觉,味觉,嗅觉,触觉跟知觉，当把六觉都调动起来以后，人就会开始对一件景物出现立体化认知，换句话来讲，即使它没有，但也会在脑子中构建出来。

如果要调动六觉，就必须要假如各种外界的必要元素。比如说用风声来调动听觉，用跟身体的接触来调动触觉，甚至还可以加入其他事物进入画面来强调出知觉。

譬如说《白雪歌送武判官归京》写道：北风卷地白草折，胡天八月即飞雪。忽如一夜春风来，千树万树梨花开。这个就是在视觉的同时又调动了听觉（风声）；用千树万树来给人以知觉，让人下意识中觉得触目可及的诠释；用梨花来突出了视觉上体现出的颜色，最后用“开”来让人下意识中觉得很突兀，而且很惊奇，顺便让画面在眼前鲜活起来。

既然想明白了如何描述雪很大，那么又该如何不提个“雪”字？不妨还是先看看一些诗词。

未如柳絮因风起。——谢道韫

忽如一夜春风来，千树万树梨花开。——岑参

玉圃花飘朵不匀，银河风急惊砂度。——李咸用

恰当岁日纷纷落，天宝瑶花助物华。自古最先标瑞牒，有谁轻拟比杨花。——张义方

还有像琼芳、玉沙、凝雨、玉鸾等等，或用植物，或用动物，更或用各种自然现象来把雪替代掉。

其实这些浅显的东西搁谁说都能说的头头是道，但真要写出来却是难上加难。就拿我来说，真要是写还真就得写得惨不忍睹。可是，几次想放弃，但心中又有些放不下，最后还是仗着胆子写一写，权做引玉吧。

说实话，还真有一笔千钧重的感觉。

又是忙碌的一天，直到处理完手边的文海，一个人像只蝙蝠般悄无声息的掠出写字楼，抬头看看天，再看看街边的路灯，这才惊愕的发现原来夜已经深了。

极目看到的天，一片黑暗。但随着目光的移动，颜色出现了浓转淡的渐变。尤其到了灯下盈尺，由深黛变成了灰白，却让天上纷纷的飘落隐约的消失在了光晕周围。

但低下头，看着前方，依然能感觉到还是黑色。在目光所及之处，在黑与白的反衬之中，一只只来自天上的精灵正在跳着欢快的舞蹈。

想想离家也不太远，索性就在夜色中步行吧，反正由数不清的精灵作伴，想来在除了我以外就再没任何人的街上也不会感到孤独。

走着走着，恍然是到了阳春三月的暮——虽然不见风，但空中的飞絮却可着劲儿的往脸上扑，四面八方的躲都躲不掉。这些讨厌的小东西，它们会像寻亮的飞蛾一样专门袭击行人的眼睛，然后生恐别人看不到似的挂在的眼帘上，全然不管是不是模糊了看向远方的视线；它们又像是善于寻热的响尾蛇，顺着呼吸，感觉着那一点微不足道的热量后前仆后继的往鼻子里钻，弄得呼也不是，吸也不是，痒痒的只想痛痛快快打个喷嚏。

但，挂在眼前的用不着我动，自己就会消散；进入鼻孔的也会在瞬间转成了清凉。说到底始终不是三月暮，天还是正月的天。

让我恢复到现实的还有那毫无征兆的卷地风，就像是从深渊中猝然窜出的耶梦加得呼啸着席卷过来，在搅散了空中静谧的同时全然不顾身后的狼藉。

仓促中我是躲不开的，直挺挺的被它撞了个正着。毫无防备的我骤然觉得脸上生疼，这种疼不是像迎面挨了一拳，而是细细的，碎碎的生割，这种疼是会让你觉得倍感清醒，清醒到能完全分辨出它的轻重层次，立体感十足。

风刮起来就没再停息。应该是受到了惊吓，空中原本欢乐静宁的精灵们变得异常慌乱。它们上下翻腾，竭尽所能的阻碍着我回家的脚步。有的拍打我的脸，警告我前方的未知；有的不停地撞击我孤伶伶的身子，用破碎的惨烈来提醒我在黑暗中将会如何无助；有的，落在地上，它们会抱紧我的双腿，拼命的泣诉未来的艰辛......迎着耶梦加得走过去，我努力的让自己化身为无往不胜的雷神索尔。

逆行，站定。

我站在楼道口掸了掸沾满全身的“血肉”，骄傲得如同凯旋班师的大将军。回头望去，路已见平，一切痕迹变得很浅。看情形，等我上了楼，脱下外衣，再捧上杯热水的时候一切都应该了无了。

明天，回家还是这条路，黑暗也不会改变，漫天的精灵......我们再见。

雅贼文抄，汗颜，汗颜。

2. 三年级上册第六单元小练笔怎么写？

晚上，漆黑一片，他静静地站在路旁，为漆黑的世界点亮一缕光芒，如同默默无闻，无私奉献，不计名利的城市美容师——环卫工人。

早晨当你还在被窝里沉睡的时候，他们已经开始忙碌了。不论刮风下雨，还是严寒酷暑，他们都会尽职尽责地把卫生打扫干净，带着一身汗水回家。他们像路灯一样，值得我们每一个人的尊敬。

3. 如何在平淡生活中发掘灵感写出美文？

“文章本天成，妙手偶得之。”意思是说好的文章只有顺应天意才能完成，是可遇不可求的。

所谓顺应天意实际就是指要洞察文章创作要遵循的客观规律，而文无定法，写出佳作，是需要灵感来触发的。

想要在日常平淡无奇的生活中挖掘出灵感，写出高品位的美文，我认为要做到以下几点。

一：勤学博览， 博取众长，加大知识量的储备和积累，进而增强自己的文化底蕴和文化气质，厚积薄发，水到渠成，灵感才能应运而生，随着时间的积累，岁月的沉淀，创作的灵感就会无处不在。

二：这个世界不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。随着工作和生活压力的加大，人们会被各种现实的问题烦扰，从而情绪低落，意志消沉。这时即使一些美好的东西就在身边，也往往会视而不见，充而不闻。坐井观天，画地为牢，是无论如何也 不会又什么灵感的。所以人们只有放平心态，开阔自己胸怀，真诚的去拥抱这个五彩斑斓的世界，眼睛才能发现美好，耳朵才能听到天籁之音。在美好事物的感召下，在美好心情的烘托下，灵感也会应运而生。

三：人和动物的本质区别是人有思想，会思索。思索会让人对客观事物的认识更深刻，能够使人透过现象看清事物本质，看清事物之间的内在联系。原本模糊不清的事物经过人的思索和参悟，想明白了，就会有一种醍醐灌顶的感觉，事物内在的美就能被发现和感知，灵感就会如泉涌而来。

四：在平淡的生活中，人不要自甘平庸，在平淡中不知不觉的把自己的棱角磨平，要学会在平淡中寻找激情。激情是灵感的源泉，有了灵感，创作就会如有神助，美文的诞生就会像云起、花开一样自然。

只要做到以上四点，我相信你一定会在平凡、平淡的生活中，在美文创作的路上，挖掘出更多的灵感，路一定越走越宽，越走越远！

4. 怎么才能提高写作能力？

掌握这些原则，写作将变得轻而易举

孟子曰，不以规矩，不能成方圆。

凡事有法则和套路，当我们着手去做的时候，往往轻而易举。更何况是写作这等细腻活？

布兰登·罗伊尔的著作《一本小小的红色写作书》就向我们解读了说明文写作的三个部分结构、风格、可读性。总共包括二十条写作原则。下面我归纳了几条比较实用的原则，给大家分享。

1.运用“自上而下”的写作法

说明文目的就是解释、告知和说服。一般的写作原则就是把文章的主旨先告诉读者，让读者明白文章接下来的内容。 公司开会也是如出一辙，先要把具体的会议的主要内容在会议的开头，告诉员工，这样大家心里都有底了。

2.分解事物

所谓分解事物就是把主题分成二到四个主要部分，再分别详细的阐述这些观点。值得注意的是，在整篇文章的开头不妨用引导句，来引出下文。

领导开会的时候总是喜欢说，“今天的会议主要围绕以下三点展开。”虽然实际上可能不止三点。 写作其实也是一样，不要把文章写成一段式，把文章分成几个部分，这样显得你的文章有条理性。

3.使用转折词

使用转折词的作用就是提示写作的方向。但是、然而之类的“转折”词，它们的作用是对比、举例、接续和总结。

转折词就好比是交通的信号灯，然而和但是这类的词就好比是黄灯，等一下，我要转弯了；例如，比如这类词就好比是绿闪灯，注意啦，要减速；此外、而且这类的接续词就好比是路灯，继续向前走；总之、所以这类的总结词就好比是红灯，停一下吧。

4.回顾六大基本写作结构

这六大写作结构包括，1.范畴结构。2.评价结构。3.时间结构。4.比较结构。5.线性结构。6.因果结构？这些结构只是涉及文章正文，而与引言和结尾是无关的。

5.整合相似事物

先结束一个主题的谈论，再接着谈论其他主题。 风格 用词准确、例证充分 写文章的时候用到准确、具体的例证会使文章更加有说服力。细节和主题之间应该权衡，文章虽说贵在简洁，但是要表达清楚还是需要用精准的词和妥当的案例。

6.删繁就简 长句砍断

这样读者读起来不费力，其次就是要把句子中表达重复意思的词删除。精简句子。 运用适当的语气，语态，句式 文章尽可能的多用主动语态，即，我做了什么事情，而不是什么事情被我做了。这样显得更加直截了当。

7.注意文章的可读性

所谓可读性，就是让读者看起来舒服，易懂。使得文章简洁明了。那要掌握可读性的原则。就要求我们从文章的布局和排版上面下功夫。

先从布局开说，给文章定好小标题，这样读者阅览小标题就可以大致了解文章的框架。

那么从排版来说，就要求读者给文章多多留白，这里的留白是指是适当的分段，不要大段大段的长篇大论。这样读者很容易视觉疲劳。

那么以上就是给大家分享的一些小技巧，有什么更好的方法欢迎留言，一起交流学习了。

5. 竹子梅花蜜蜂路灯小练笔写一段话？

在一个宁静的夜晚，竹子轻轻摇曳着，梅花绽放着纯洁的芬芳。蜜蜂忙碌地飞舞着，采集着甜美的花蜜。

路灯照亮着小径，为夜行者指引方向。这一切构成了一幅美丽的画面，展现着大自然的和谐与生机。在这个瞬间，我感受到了宁静与喜悦，仿佛置身于一个仙境。这是大自然的馈赠，也是人们对美好生活的向往。让我们珍惜这一刻，感受大自然的魅力，与竹子、梅花、蜜蜂和路灯一同共舞，享受生命的美好。

6. 走在小巷里心情不好小练笔50字？

小巷那儿没有花，也没有树，枯焦焦的，干巴巴的，蒙着一层厚厚的灰尘，就像一条干涸了的小河。

2、巷深处的流水只有流在故事的岸边，故事的岸边生长一种不开花的昙。白云苍狗，小巷深处是否海棠依旧？！当我又站在流逝了四千多个日子的熟悉又陌生的土地上，我的心满溢不安，我无法明了此来拾取的会是故人重逢的愉悦还是故地重游的失意？

7. 哪一种容易写出好作品？

您好，很高兴来分享关于这个问题的感受，我也是在写旧体诗和现代诗之间彷徨，迷茫，总的感受是，都不好写，想写出好作品来都不容易，李白杜甫的高度不是随随便便就够的着的。如果一定要选择，首先得明白这旧体诗和现代诗的各自特点和要求，现简单阐述一下：

旧体诗包括古风和格律诗。想必您这里说的应该是唐代形成的格律诗。格律诗有绝句和律诗，绝句和律诗又分五言七言。其对句数，字数，平仄，用韵都有严格规定，还讲究起，承，转，合，对，粘，替，律诗还要求中间二联对仗。此外还有更细致的，如孤平拗救，三平尾等等问题。初学者往往会因韵害意，拼凑出的作品又怎么会有灵气，令人眼前一亮呢？

现代诗指“五四”以来流行的诗体，相对格律诗比较自由，没有什么一定的格式，但并非分行的就是诗，现代诗要有鲜明的主题，丰富的内涵，真挚的情感，合理的想象，讲究意象和张力。现代诗歌对押韵虽没严格的要求，但诗歌中还是应该有个主韵，读起来才会朗朗上口。其中意象和张力本人觉得最难把握。

总之旧体诗和现代诗各有各的章法，想写好都是要下功夫的，都要从以下几方面去努力：

（1）诗人要有一双敏锐的眼睛和一颗敏感的心。善于观察，捕捉细节。发现实物表象下掩藏下的本质，能展开丰富大胆的联想。

（2）读万卷书，行万里路，诗人要积累充足的素材和知识。“巧妇难为无米之炊”，除多读诗词典籍外，还要涉猎其他领域的知识，开阔眼界。

（3）好记性不如赖笔头。多练笔才能慢慢提高。初学者可不必拘泥于格式，可先把自己想到的以大白话记下来，再慢慢推敲，用上合适的诗家语，循序渐进。还有脑子里忽然闪现的灵感，要及时记下来，此时的想法应该是最真实，最生动的。

如果非要说哪个更容易上手的话，我觉得可以先写现代诗吧，起码练练语感，节奏，然后可以试着写个打油诗，古风什么的，最后再学习绝律，本人也是在这条路上摸索前行，以上仅是一点点小感悟，但不管何种选择，选定目标后就要有锲而不舍的精神，克服困难，坚持下去。痛并快乐着！

最后，感恩有你，感恩追求路上所有不离不弃的文友们，感恩你们的支持和鼓励。