1. 外国文学史名词解释，外国四大名著分别是什么？

《荷马史诗》、《神曲》、《浮士德》、《哈姆莱特》。

1、《荷马史诗》

《荷马史诗》相传是由古希腊盲诗人荷马创作的两部长篇史诗——《伊利亚特》和《奥德赛》的统称，是他根据民间流传的短歌综合编写而成。

荷马史诗两部史诗都分成24卷。《荷马史诗》以扬抑格六音部写成，集古希腊口述文学之大成，是古希腊最伟大的作品，也是西方文学中最伟大的作品。

西方学者将其作为史料去研究公元前11世纪到公元前9世纪的社会和迈锡尼文明。《荷马史诗》具有文学艺术上的重要价值，它在历史、地理、考古学和民俗学方面也提供给后世很多值得研究的东西。

2、《神曲》

《神曲（意大利语：Divina Commedia，英语：Divine Comedy）》，是著名意大利诗人但丁·阿利盖利（Dante Alighieri，c.1265–1321）创作的长诗。

写于1307年至1321年，这部作品作者通过与地狱、炼狱以及天堂中各种著名人物的对话，反映出中古文化领域的成就和一些重大的问题，带有“百科全书”性质，从中也可隐约窥见文艺复兴时期人文主义思想的曙光。

全诗为三部分：《地狱（Inferno）》、《炼狱（Purgatorio）》和《天堂（Paradiso）》，以长诗的形式，叙述了但丁在“人生的中途”所做的一个梦，以此来谴责教会的统治，但仍然未摆脱基督教神学的观点。

在这部长达一万四千余行的史诗中，但丁坚决反对中世纪的蒙昧主义，表达了执着地追求真理的思想，对欧洲后世的诗歌创作有极其深远的影响。

《神曲》原名《喜剧》，薄伽丘在《但丁传》中为了表示对诗人的崇敬，给这部作品冠以“神圣的”称谓。后来的版本便以《神圣的喜剧》为书名。中译本通称《神曲》。

3、《浮士德》

《浮士德》是德国作家歌德创作的一部长达12111行的诗剧，第一部出版于1808年，共二十五场，不分幕。第二部共二十七场，分五幕。

全剧没有首尾连贯的情节，而是以浮士德思想的发展变化为线索，以德国民间传说为题材，以文艺复兴以来的德国和欧洲社会为背景。

写一个新兴资产阶级先进知识分子不满现实，竭力探索人生意义和社会理想的生活道路。是一部现实主义和浪漫主义结合得十分完好的诗剧。

《浮士德》（Faust）是歌德的代表作，是他毕生思想和艺术探索的结晶。《浮士德》的构思和写作，贯串了歌德的一生，1768年开始创作，直到1832年——前后一共64年，即歌德逝世前一年才最后完成。

《浮士德》构思宏伟，内容复杂，结构庞大，风格多变，融现实主义与浪漫主义于一炉，将真实的描写与奔放的想象、当代的生活与古代的神话传说杂糅一处。

善于运用矛盾对比之法安排场面、配置人物、时庄时谐、有讽有颂、形式多样、色彩斑驳，达到了极高的艺术境界。

4、《哈姆莱特》

《哈姆雷特（Hamlet）》是由英国剧作家威廉·莎士比亚创作于1599年至1602年间的一部悲剧作品。

戏剧讲述了叔叔克劳狄斯谋害了哈姆雷特的父亲，篡取了王位，并娶了国王的遗孀乔特鲁德；哈姆雷特王子因此为父王向叔叔复仇。

《哈姆雷特》是莎士比亚所有戏剧中篇幅最长的一部，也是莎士比亚最负盛名的剧本，具有深刻的悲剧意义、复杂的人物性格以及丰富完美的悲剧艺术手法。

代表着整个西方文艺复兴时期文学的最高成就。同《麦克白》、《李尔王》和《奥赛罗》一起组成莎士比亚“四大悲剧”。

2. 哪些翻译得比较好的西方经典文学名著？

现在莫斯科回答这一问题！

向各位学友致意！

中国翻译家们为传播西方文学作出了重要的贡献！对丰富中国现代文学艺术发挥了积极的作用！特别是傅雷先生，其功不可没。

一:《莎士比亚全集》朱生豪译。尽管经历岁月的洗礼，其译文仍属一流文字！

二:《高老头》《约翰克利斯朵夫》！

三:《战争与和平》张捷译。战争与和平旧译本多种，但译文优秀者，当推張捷译本！

四:《安娜卡列尼娜》力冈译本！

五:《悲惨世界》李丹译本！

六:《猎人笔记》丰子恺译本！

七:《当代英雄》草婴译本！

八:《叶甫盖尼奥涅金》智量译本！九:《静静的顿河》金人译本！

十《红与黑》上海译文(网格本)！

优秀的译本很多，仅举以上IO种。

注:《高老头》《约翰克利斯朵夫》傅雷译本！

3. 外国文学小说要不要看？

谢谢邀请。

哎呀你网名怎么有错别字啊？

你网名把“在哪里”的“在”打成了“再一次”的“再”。

其次，你不会用标点符号啊。

句中停顿该用逗号，你却用了个叹号。

“除了看学习的书！外国文学小说要不要看？”

还有，作家和作品并列，而且中间本该打顿号你打的逗号。

标点符号不能这么打啊！

这样说，是为了说明，你确实有多读书的必要了。开卷有益啊！

至于读什么书，由浅入深，由国内到国外吧。

看外国小说，可以开阔眼界，增长见识，丰富思想，得到不同于我国文学的阅读享受……，好处是很多的。所谓“睁眼看世界”，我们思考的问题，我们对于人生、社会、人性和文学的理解，可以通过阅读外国小说找到更多的答案。

查了一下豆瓣，韩国《82年生的金智英》，小说和电影评分7.9——8.2——8.6分。

小说简介如下：

一个女孩要经历多少看不见的坎坷，才能跌跌撞撞地长大成人。

亚洲10年来罕见的现象级畅销书，凭口口相传在韩国销量突破100万册。

韩国书店联合会评选2017年最佳小说，作者赵南柱被授予“年度作家”殊荣。

韩国总统文在寅、国民主持人刘在石、“少女时代”崔秀英、BTS团长金南 俊都 在阅读， 但阅读这本书的女艺人会被人身攻击。

美国《在路上》，豆瓣评分7.8——9.5分，媒体评价相当高：

在极度的时尚使人们的注意力变得支离破碎，敏感性变得迟钝薄弱的时代，如果说一件真正的艺术品的面世具有任何重大意义的话，该书的出版就是一个历史事件。——《纽约时报》

有朝一日，当每个人都死去时，最初那本疯狂的书将会按照本来面目出版。——艾伦·金斯堡

就如同《太阳照样升起》比二十年代的任何一部小说都更能被认为是“迷惘的一代”的信仰声明一样，《在路上》将被奉为“垮掉的一代”的信仰声明。——《纽约时报》

《在路上》可以同马克·吐温的《哈克贝利·费恩历险记》和菲兹杰拉德的《了不起的盖茨比》并列为美国的经典作品，被视为探索个人自由的主题和拷问“美国梦”承诺的小说。——凯鲁亚克传记作者

安·查特斯

日本《解忧杂货店》，豆瓣评分小说和舞台剧都在8分以上，唯电影5.3分。

简介如下：

现代人内心流失的东西，这家杂货店能帮你找回—— 僻静的街道旁有一家杂货店，只要写下烦恼投进卷帘门的投信口，第二天就会在店后的牛奶箱里得到回答。 因男友身患绝症，年轻女孩静子在爱情与梦想间徘徊；克郎为了音乐梦想离家漂泊，却在现实中寸步难行；少年浩介面临家庭巨变，挣扎在亲情与未来的迷茫中…… 他们将困惑写成信投进杂货店，随即奇妙的事情竟不断发生。 生命中的一次偶然交会，将如何演绎出截然不同的人生？ 如今回顾写作过程，我发现自己始终在思考一个问题：站在人生的岔路口，人究竟应该怎么做？我希望读者能在掩卷时喃喃自语：我从未读过这样的小说。——东野圭吾

看来你列举的这三本书都是值得阅读的外国小说。

4. 哪个国家的文学水平最高？

哪个国家文学水平最高?这个问题要根据特定的历史阶段来回答。

在14——16世纪欧洲文艺复兴时，首先从意大利开始发源，这时期，毫无疑问是意大利文学水平最高，涌现出了文学三杰，但丁，彼特拉克，薄伽丘。尤其是但丁，和他的《神曲》，被称作有史以来，最伟大的意大利语作家。

紧接着，文艺复兴漫延整个欧洲大陆，16世纪中初开始，文学中心逐渐从意大利偏向英国，英国出现了莎士比亚这样的文学巨匠。到现在为止，莎士比亚依然被看作英语作家的领头羊。也引领着欧洲文坛。

几乎同时，西班牙出现了塞万提斯这位大作家，作品《唐吉诃德》，被称作西班牙语文学的翘楚，在欧洲影响极大。

从16世纪到17世纪这百年来，可以说是英国和西班牙文学交相辉映，水平最高，影响最大。

17世纪后，直到18世纪，德国文学才迎头赶上，出现了歌德，海涅，席勒，三位大诗人，尤其歌德和他的巨作《浮士德》，一下把德国文学推向了欧洲领头羊的位置。

接着，法国文学也全面开花，出现了巴尔扎克这样伟大的现实主义作家。之后，雨果，波德莱尔等大作家和诗人，把法国文学更是推到了全世界前列。

19世纪开始，俄罗斯文学开始统领欧洲和世界文坛。出现了文学三巨头，列夫·托尔斯泰、屠格涅夫、陀思妥耶夫斯基。整个19世纪，俄罗斯文学水平毫无疑问是最高的。

19世纪末到20世纪初期，美国逐渐发展起来，世界文学重心也偏向了美国，美国一个个大作家问世，如杰克•伦敦，马克•吐温，欧•亨利，庞德，艾略特，海明威，福克纳，等等。

之后，拉丁美洲文学发展也很快，20世纪后半段，出现了马尔克斯，聂鲁达，博尔赫斯等享誉世界的南美西班牙语大作家，多人也获过诺贝尔文学奖，但鉴于这些作家不是同一个国家的，整体影响上不够持久。

直到现在，美国文学依然在世界上占有极重要地位，水平也很高，可以说，当今仍然是美国文学影响世界的天下。因为美国在全世界的经济地位和政治地位，为他们的文学地位创造了良好发展条件。

5. 如何才能看进去一本外国文学作品？

外国文学作品和我们的文学作品从思维方式和语法结构，甚至人生观是有差别的，你想读外国文学作品的目的是什么的？是为了研究还是纯粹的欣赏，这个目的要搞清楚，不然的话为了看而看，这是很痛苦的，所谓味同嚼蜡说的就是这个意思。

但是外国的文学作品不乏经典优秀之作，毕竟很多优秀的作品经过时间长河的大浪淘沙，留下的都是非常经典的作品，比如《老人与海》《战争与和平》《包法利夫人》《简爱》《红与黑》等等。我举例说明的这些书只是外国文学经典的一小部分并且为我们读者所知的，当然更多的外国文学作品因为未经翻译而不为我们读者大众所知道的。

都知道读书要读经典，但是很多经典的外国文学作品，比如《战争和和平》这个大部头，看过开头几页，你就发现冗长乏味的对话占了很大的篇幅，一大堆头衔，拗口难懂的名字弄得你头晕眼花，再读下去肯定让你怀疑人生。当然我说的这是个极端的例子，总的来说，对大多数读者来讲，这种书不太有趣，几乎就是晦涩难懂。或者说和你没缘分。看书这东西还是要讲眼缘的，你看都看不进去那还读个什么劲呢？

我在网上找了一篇新闻，转载的有段时间了，这是2016年的调查，说的是英国尤格（YouGov）民调机构调查英国人对19世纪经典名著的阅读情况和喜好，调查表格如下：

看看这帮英国人对阅读自己母语的文学作品都不怎么看的进去，何况我们这些中国人呢，毕竟我们很多人连我们自己的很多经典文学作品都读不进去，虽然经典文学作品经过时间的淘洗，留下的都是精华的精华，但是在这信息大爆炸的时代，安安稳稳的阅读我们的经典文学作品更是难上加难。何况现在的快餐文学当道，爽文满天飞，碎片阅读大行其道。

但是对于热爱阅读的人来讲，阅读外国文学作品能开阔眼界，在书中能看到和自己不一样的人生。毕竟很多外国文学经典作品经过几百年的淘洗，在人性和美学方面经过一系列的探讨，对于我们的人生具有很大的借鉴意义。

读不进去怎么办，可以挑些比较容易点的，比较有趣的书来读读，比方说《哈利.波特》《纳尼亚传奇》《福尔摩斯探案》《格列佛游记》《鲁滨逊漂流记》《三个火枪手》和凡尔纳的系列作品都可以。这些书都是读起来趣味盎然的，不枯燥的。

有趣是我们阅读下去的主要动力，看书就看有趣的书，这样的话阅读就可以由浅入深，阅读任何文学作品都不在话下。

6. 怎么理解浪漫主义文学？

我们现在经常听到“浪漫主义文学”、“现实主义文学”这样的词汇，但你真的知道这些词都是什么意思吗？

到底什么是“浪漫主义文学”呢？又该如何理解这种文学？

“浪漫主义”是一种思潮，不仅仅体现在文学领域里，只不过现在“文学艺术”方面留存的作品比较多，所以一般提到这种思潮都会去联想到具体的文艺作品。

这种思潮不是独立存在的，它是人类对于社会的感观在各领域的反映，像历史进程一样，都是一段一段的，在某一个阶段里，它具有相对固定的特征，所以就给它们起了一个名字，叫做“浪漫主义”。

为了更好地说明其来龙去脉，我们需要将之与前后思潮进行对比，尤其是之后衍变出来的思潮。

在“浪漫主义”之前，很长一段时间内流行的是“古典主义”。

“古典主义”思潮虽然主要讲述忠君、王权、理性等等内容，但它不纯粹是封建时代的思潮，而是欧洲新兴资产阶级和原有的封建势力之间的互相妥协。

新事物的成长往往是以掀翻原有事物为条件的，新兴势力弱小，但潜力巨大，所以双方会形成动态的平衡，这就是“古典主义”的诞生。

而当新兴的事物积累到一定力量的时候，它就会向原有的规则和秩序发起挑战，这是一个不可阻挡的过程。

所以，当经过了近两个世纪的修养，在18世纪初的时候，新兴的资产阶级开始要求社会的主导权，最明显的表现就是西方各地相继发动了“资产阶级民主革命”。

为了与现实行动相配合，“古典主义”的保守和妥协明显已经不再适合现有的环境了，于是“浪漫主义”应运而生。

这些人对于之前“古典主义”时代所画的“蓝图”，也就是启蒙运动的“理想王国”这样的东西感到失望和不满，于是“浪漫主义”的初生从反对“古典主义”开始的。

这一时期的人们对于个人诉求表现得非常强烈，特别注重个人的利益。当现实还在奋斗的时候，他们就用“浪漫主义”作为一支聚集同道的号角，鼓舞越来越多的人为同一个理想而奋斗。

所用的方式其实和“古典主义”差不多，都是“画饼”，或者说得好听一点，叫做“规划蓝图”。

在这一时期的作品中，人们多是表达对于未来生活的向往和憧憬，并不是很关注正在奋斗阶段的社会现实。

“浪漫”这个词，在当时很多地方都有“虚幻”的含义，它们并不真实。

然而，历史是相似的，当资产阶级民主革命取得相当程度的战果时，人们回过头来去看，自己现在的处境是否和当时所希望的一样。

很遗憾，他们发现现在的生活并不顺利，甚至有些人认为这样的日子还不如之前的生活呢。

于是，“浪漫主义”出现了分化。

有一些“向前看”的作家，他们积极地面对生活，既反对封建制度的罪恶，同时也批判资本主义的弊病，但是他们认为终有一天，这些问题都会得到解决。

这一批人从对未来的憧憬之中回归到现实奋斗里，被称为“积极的浪漫主义”。

还有一些人“向后看”，他们后悔既打破了原有的安定生活，又没有建造其当时所规划的“蓝图”，所以非常怀念封建时代的生活状态。

这一批人从对未来生活的向往中回归到了对于社会现实的反思，被称为“消极的浪漫主义”。

二者有共同的特征，那就是对于之前“浪漫主义”规划的蓝图产生了质疑和不满，对于既有的社会现实予以关注。

所以，当他们把矛头指向了社会上阴暗事物的时候，以批判为主要手段的“现实主义”诞生了。

所以说，“浪漫主义”其实是整个人文思潮的一个阶段。

“古典主义”、“浪漫主义”、“现实主义”其实在追求上是相同的，只不过所用的方法和关注点不一样而已，三者一脉相承，有区别也有联系。

明晰了“浪漫主义”的发展历程，也知道了其追求和作用，那么就能很好地理解其风格和特征了。

既然当时的人们想要用这样的一种“画饼”来起到凝聚的作用，那么无非就是两种方法：

第一个，描述未来生活的美好；

第二个，描述以前生活的丑恶。

攻击敌人，美化自身，极容易引起共鸣，为了同一个梦想，有着同一个敌人，这是一种非常有号召力的手段。

所以在当时的“浪漫主义”文学或者艺术当中，经常出现对于自然风光的歌颂，当然这种自然风光实际上是不存在的，但你不能否认，咱们理想实现之后就会存在的可能性。

除此之外，还有对于封建专制等的抨击，在西方就是中世纪时代，将这一段历史用各种办法“曝光”，为了表达某一些内涵，甚至可以捏造事实。反正是有“小说”这样的故事文体，虚构情节本来就是应有之意。

因为是为了配合正在进行的激烈斗争，为了鼓舞正在现实中奋斗着的同道，所以这一时期的作品往往充满着个人的主观理想和感情色彩。

尤其是认识到了“塑造英雄”的重要性，还有什么样的力量比“榜样”更能鼓舞战斗中的人们呢？

所以，对于这些美好事物的歌颂，比如爱情、英雄或者梦境就成为了在思想上的主要内容。

描写这样虚幻的东西，什么样的手法最为可靠？

自然是能充分表达个人情感的手法了，比如夸张、想象、对比，这样的方式都能极大地突出所要表达的事物。

比如歌颂英雄，可以用夸张的手法来写英雄之英勇，写敌人之蠢笨，两相对比，其效果不言自明。

所以，我们经常说一个时代有一个时代的文学，“古典主义”、“浪漫主义”、“现实主义”实际上是相继崛起的。

而决定它们不同的特征的，正是当时的社会环境。“文学来自于现实”，说的就是这样的情况。

未来在黑夜隐匿，于此静待晓光。

我是待晓儿，专注于文化的科普与解读，欢迎关注与交流。

7. 文学的定义是什么？

文学是以语言文字为工具，比较形象化地反映客观现实、表现作家心灵世界的艺术，包括诗歌、散文、小说、剧本、寓言、童话等体裁，是文学的重要表现形式，以不同的形式即体裁，表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活。作为学科门类理解的文学，包括中国语言文学、外国语言文学及新闻传播学。

文学是属于人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的《伊利昂纪》等。

中国的文学与史学和神话并无明显的界限，最早的文学是对历史和神话的记录。但纯粹的文学早在周时就已出现，例如《诗经》。后来诗、词、曲、小说等文学形式分别在唐、宋、元、明、清达到高峰。 民国时期，武侠小说风靡海内外，成为当时最受欢迎的通俗小说。

新中国时期，网络文学异军突起，成为时下最受欢迎的商业作品，惜水平参差不齐。诗歌在新时代，面临前所未有的困难。只有一批白话文诗人进行大量创作，也取代古诗成为当时最欢迎的诗歌作品。